1. GARCILASO: COMPARACIÓN SONETOS BEMBO Y TASSO

    Los temas centrales de los sonetos XXIII de Garcilaso, V de Bembo y Gli amori de Tasso son los tópicos Carpe diem y Donna angelicata. Con sus versos, cada poeta nos transmite la fugacidad de la vida (tempus fugit) y la importancia de aprovechar el momento mientras se pueda. Juventud y belleza congenian en la amada para admiración de los poetas, no obstante, estos la apremian a disfrutar de estos dones mientras pueda, como muestra el empleo del tópico Collige virgo rosas en el soneto de Tasso: "coged la bella flor, oh jovencitas," (6º verso).

  Pese a las numerosas similitudes entre los sonetos, no solo temática sino con la reiteración de elementos como los atributos de la amada -piel pálida y sonrojada, cabellos como oro, mirada ardiente-, existen dos diferencias notables entre Garcilaso y los poetas italianos. 

Las Edades y la Muerte. 
Hans Baldung Grien 1541-1544

    Analizando primero el soneto de Tasso, vemos como el poeta consigue cernir la sombra de la muerte sobre sus últimos versos. De la primavera que describía al inicio queda un "campo árido y triste", mostránndonos que todo corre a su fin. Así, el final ensombrece la imagen de belleza y juventud que nos transmitía al inicio. El mensaje es claro: todo llega a su fin, aprovecha mientras puedas. En el soneto de Garcilaso en cambio, aún manteniendo el mismo mensaje, hay una transición más elegante cuando se refiere a la vejez y la muerte. La grandeza de Garcilaso radica en que es capaz de transmitir belleza incluso al hablar sobre aquello que más nos desvela, el paso del tiempo. En ambos poemas el tiempo no deja de correr, en el de Tasso hay un temor intrísico ante este correr de la vida (el Tempus fugit oscurece el Carpe diem), sin embargo, en Garcilaso se mantiene el equilibrio entre el pasar del tiempo y el disfrute de la vida (se impone el Carpe diem). Mientras en Tasso existe un árido campo, en Garcilaso se eleva la hermosa cumbre nevada. En el soneto Gli amori parece que la vida se escapa sin que podamos evitarlo, en cambio, en el soneto de Garcilaso la vida da paso a la muerte ralentizando el ritmo mismo del poema, es decir, la muerte llegará pero aún queda, aprovecha, vive, que ya saldarás tu cuenta con el tiempo. 

 

Retrato idealizado de una dama 
(retrato de Simonetta Vespucci como ninfa). 
Sandro Botticelli 1480

 Pasando al soneto de Bembo, lo que destaca en el mismo no es el tiempo sino la construcción de la amada. La principal diferencia entre la amada de Bembo y la de Garcilaso es que la primera ríe y podemos escuchar su voz. ¿Por qué es relevante que la amada de Bembo tenga voz y no la de Garcilaso? El hecho de que Bembo pueda escuchar la voz de su amada le confiere a esta un carácter terrenal, la amada es accesible y podemos incluso escucharla. Garcilaso, por el contrario, construye una imagen más etérea de la amada, es decir, la amada de Garcilaso es la construcción ideal definitiva del ser amado. Mientras la amada de Bembo, aun idealizada, no se desprende de su caracter terrenal, la de Garcilaso se eleva sobre lo mundano, siendo la construcción ideal de belleza y pureza personificadas. 

  En conclusión, lo que hace destacar a Garcilaso en su soneto XXIII no es el empleo de los tópicos Carpe diem y Donna angelicata sino el modo en que los emplea y cómo se distingue, aún bebiendo de su trabajo, de los poetas coetáneos.